Glossaire de la VOD, du cinéma et des séries

La 4K désigne une définition d’image d’environ quatre mille pixels de largeur. Sur les téléviseurs et dans la vidéo à la demande, le format courant est l’Ultra HD, soit 3840 × 2160 pixels. Le cinéma numérique emploie aussi un format 4K légèrement plus large. Une image 4K contient davantage de détails potentiels qu’une image Full HD, mais le résultat dépend de la qualité de la source, de l’écran et de la distance de visionnage. Vérifiez également que le service et l’appareil prennent en charge ce format.

La 8K désigne une définition d’image de 7680 × 4320 pixels dans le format Ultra HD correspondant. Elle offre quatre fois plus de pixels que la 4K et seize fois plus que la Full HD, mais ce chiffre ne garantit pas à lui seul une image visiblement meilleure. La taille de l’écran, la distance de visionnage, la qualité de la source et le traitement vidéo comptent aussi. Une vidéo de définition inférieure peut être agrandie par un téléviseur, sans devenir pour autant une véritable source 8K.

L’achat numérique permet de payer pour accéder à un film ou à un épisode par l’intermédiaire d’un service, sans acheter de disque ou d’autre support physique. L’accès est souvent associé au compte utilisé lors de l’achat, et ses modalités dépendent des conditions du service. Le terme « achat » ne signifie donc pas nécessairement que l’on possède un fichier libre de toute restriction ni que l’accès est garanti sans limite. Choisir un film à l’acte pour le retrouver dans sa bibliothèque numérique relève de ce modèle.

Une adaptation est la transposition d’une œuvre ou d’un matériau existant dans une autre forme, ou pour un nouveau public. Un roman peut ainsi devenir un film ou une série, tandis qu’une bande dessinée peut inspirer un long métrage. L’adaptation ne consiste pas forcément à reproduire chaque événement : le scénariste et le réalisateur peuvent modifier la structure, les personnages ou le point de vue pour répondre aux contraintes du nouveau format. Le spectateur peut donc retrouver l’esprit d’une œuvre sans en voir une copie fidèle.

Un arc narratif est l’évolution organisée d’une intrigue, d’un personnage ou d’une relation au fil d’une œuvre ou d’une série. Il comprend généralement un point de départ, des transformations et une résolution, sans nécessairement coïncider avec un épisode ou une saison. Par exemple, un personnage peut apprendre progressivement à faire confiance aux autres, tandis que l’intrigue principale avance en parallèle. Plusieurs arcs peuvent se croiser, se terminer à des moments différents ou rester ouverts jusqu’à la suite.

L’audiodescription est une narration sonore qui décrit les éléments visuels essentiels d’un film ou d’une série pour les personnes aveugles ou malvoyantes. Elle peut préciser les gestes, les expressions, les déplacements ou les changements de lieu, en s’insérant dans les pauses du dialogue ou à certains moments moins chargés en sons. Cette piste ne remplace pas les dialogues ni les effets sonores : elle les complète. Sa disponibilité dépend de la version proposée par le service.

AVOD signifie advertising-based video on demand, soit « vidéo à la demande financée par la publicité ». Ce modèle donne accès à des programmes à la demande sans paiement direct par le spectateur, les annonces publicitaires contribuant au financement du service. La quantité et le placement des publicités peuvent varier. Par exemple, un film gratuit entrecoupé de séquences publicitaires relève de l’AVOD. Le terme désigne des contenus que l’on choisit à la demande, contrairement aux chaînes FAST, qui proposent une programmation continue.

La bande originale, souvent abrégée en BO, désigne la musique composée ou choisie pour accompagner un film ou une série. Elle peut réunir une musique originale, écrite pour l’œuvre, et des chansons déjà existantes. Le terme désigne aussi parfois l’album publié autour de cette musique, qui ne reprend pas nécessairement tous les morceaux entendus à l’écran. Dans une scène, la musique peut soutenir l’émotion, créer une attente ou donner une couleur particulière à un lieu ou à un personnage.

La bande passante désigne la capacité maximale d’une connexion réseau à transmettre des données pendant un temps donné. Elle se mesure généralement en bits par seconde et conditionne le débit que la connexion peut atteindre. Pour regarder une vidéo, une bande passante suffisante aide à maintenir une lecture fluide, mais elle ne garantit pas à elle seule un débit stable : la distance au routeur, les autres appareils connectés et la qualité du réseau peuvent aussi peser sur l’expérience.

Le binge-watching, ou visionnage en rafale, consiste à regarder plusieurs épisodes d’une même série à la suite, parfois au cours d’une seule séance. Cette pratique peut être favorisée par l’enchaînement automatique des épisodes, mais elle dépend aussi du rythme choisi par le spectateur. Par exemple, regarder deux épisodes un soir puis reprendre la série le lendemain ne correspond pas forcément à une longue séance, même si l’on suit la même logique. Le terme décrit un usage, pas une durée précise ni une manière obligatoire de regarder.

Un boîtier de streaming est un appareil relié au téléviseur, généralement par HDMI, qui permet de regarder des contenus transmis par Internet. Il se connecte au réseau et donne accès aux applications compatibles avec son système. Contrairement à une clé de streaming, il prend souvent la forme d’un petit boîtier posé près de l’écran, parfois doté de prises supplémentaires. Il peut rendre un téléviseur connecté plus pratique ou ajouter des fonctions à un écran qui ne l’est pas. La compatibilité dépend du modèle et des services concernés.

Dans un équipement audiovisuel, un câble optique désigne généralement un câble qui transmet un signal audio numérique sous forme de lumière entre deux appareils compatibles. Dans un salon, il relie souvent la sortie optique d’un téléviseur à une barre de son ou à un amplificateur. Il ne transporte pas l’image et ne remplace donc pas un câble HDMI. Selon les appareils, il prend en charge le son stéréo ou certains formats multicanaux, avec des limites pour les formats audio avancés. Il ne faut pas le confondre avec la fibre optique d’une connexion Internet.

Le champ-contrechamp est un procédé de découpage qui alterne deux points de vue opposés, souvent pour filmer une conversation. Un plan montre un personnage, puis un autre présente son interlocuteur, généralement dans l’axe inverse. Le montage donne ainsi l’impression que chacun répond à l’autre, même si les prises ont été tournées séparément. Le respect de la position des personnages et de la direction de leurs regards aide à préserver la continuité. Ce procédé peut aussi révéler un désaccord ou une distance entre eux.

Le chef opérateur, aussi appelé directeur de la photographie, conçoit l’image d’un film en collaboration avec le réalisateur et supervise sa fabrication. Il réfléchit notamment à la lumière, aux choix de caméra et au rendu visuel des scènes, puis coordonne le travail des équipes concernées. Ces décisions contribuent à l’atmosphère du récit : une lumière diffuse ou contrastée peut, par exemple, modifier la perception d’un lieu. Le périmètre exact de ses responsabilités dépend de la production, mais son travail relie les intentions visuelles aux moyens du tournage.

La chronologie des médias désigne l’ordre et les délais qui encadrent la mise à disposition d’un film sur les différents modes d’exploitation après sa sortie en salle. En France, ce cadre organise notamment le passage du cinéma aux services de vidéo à la demande, aux chaînes de télévision et à la diffusion gratuite. Les délais applicables peuvent dépendre des accords et des règles en vigueur, et évoluer. Pour le spectateur, cela explique pourquoi un film n’est pas nécessairement accessible partout au même moment.

Une clé de streaming est un petit appareil qui se branche directement sur une entrée HDMI du téléviseur pour recevoir des contenus vidéo par Internet. Elle intègre un système donnant accès aux applications compatibles et se pilote généralement avec une télécommande ou une autre commande prévue par le fabricant. Son format discret évite d’ajouter un boîtier posé près de l’écran, mais elle a besoin d’une alimentation et d’une connexion réseau. Avant l’achat, vérifiez les prises disponibles, la compatibilité avec votre téléviseur et les services recherchés.

Un cliffhanger est une interruption de l’histoire à un moment de forte tension, qui laisse une question ou un danger sans réponse immédiate. Il apparaît souvent à la fin d’un épisode et donne envie de connaître la suite, mais il peut aussi ponctuer un film ou un chapitre. Le suspense peut porter sur le sort d’un personnage, une révélation ou une décision décisive. Un cliffhanger efficace ne se limite pas à couper l’action : il s’appuie sur une situation que le récit a rendue importante.

Le CNC est le Centre national du cinéma et de l’image animée, un établissement public français chargé d’accompagner et de soutenir les secteurs du cinéma, de l’audiovisuel et des autres formes de création animée. Il intervient notamment dans le soutien à la production et à la diffusion des œuvres, ainsi que dans la mise en œuvre de certaines politiques publiques du secteur. Pour le spectateur, son rôle est surtout indirect : ses dispositifs peuvent contribuer au financement d’œuvres, sans que cela signifie qu’il les produit ou les diffuse lui-même.

Un codec, contraction des mots « codeur » et « décodeur », est un procédé qui encode et décode des données audio ou vidéo. Il permet notamment de réduire la taille d’un fichier pour le stocker ou le transmettre, puis de reconstituer le signal lors de la lecture. La vidéo doit être encodée dans un format que l’appareil ou l’application sait décoder. Deux appareils compatibles avec une même définition d’image peuvent donc malgré tout différer par les codecs qu’ils prennent en charge.

La compression vidéo réduit la quantité de données nécessaire pour stocker ou transmettre une vidéo. Elle s’appuie sur un codec et élimine ou simplifie certaines informations, parfois sans perte perceptible, parfois au prix d’une baisse de qualité. Une compression plus forte facilite le streaming quand le débit est limité, mais peut rendre visibles des blocs, des contours imprécis ou des détails moins nets. Le résultat dépend aussi de la résolution, du contenu de l’image et de la manière dont la vidéo a été encodée.

Une contribution à la production est un apport financier destiné à participer à la fabrication d’une œuvre audiovisuelle. Elle peut provenir d’un diffuseur, d’une plateforme, d’un producteur ou d’un organisme public, et s’inscrire dans un accord ou dans des obligations prévues par la réglementation. Son montant et ses modalités varient selon le projet et le cadre applicable. Pour le spectateur, cette notion éclaire le rôle des acteurs qui soutiennent la création, même si leur contribution ne signifie pas nécessairement qu’ils détiennent seuls les droits de l’œuvre.

Le coût à l’acte est la somme demandée pour accéder individuellement à une œuvre, sans souscrire pour cela un abonnement général. En vidéo à la demande, il correspond le plus souvent à une location numérique, valable pour une durée limitée, ou à un achat numérique, qui donne accès au titre selon les conditions du service. Le coût varie selon l’œuvre et le service, il est donc préférable de vérifier les modalités affichées avant de choisir. Ce modèle se distingue d’un abonnement qui regroupe l’accès à plusieurs titres.

Le débit est la quantité de données transférées par une connexion pendant un temps donné, généralement exprimée en bits par seconde. En vidéo à la demande, un débit élevé permet de recevoir plus rapidement les données nécessaires à l’image et au son, mais sa stabilité compte aussi. Il peut varier selon le réseau, les appareils qui l’utilisent et les conditions de connexion. À ne pas confondre avec la bande passante, qui désigne la capacité maximale théorique de la connexion.

Le débit vidéo correspond à la quantité de données utilisée chaque seconde pour représenter une vidéo. Il s’exprime généralement en mégabits par seconde (Mbit/s). À résolution et encodage comparables, un débit plus élevé peut préserver davantage de détails, notamment dans les scènes rapides ou complexes. Il ne garantit toutefois pas une meilleure image à lui seul : le codec, la compression et la qualité de la source comptent aussi. En streaming, le service peut adapter le débit à la connexion disponible.

La définition d’image correspond au nombre de pixels qui composent une image, généralement indiqué par sa largeur et sa hauteur. Une image de 1 920 × 1 080 pixels contient ainsi un peu plus de deux millions de pixels. Dans le langage courant, cette mesure est souvent appelée résolution, même si le terme résolution peut aussi désigner la densité de pixels rapportée à une surface. Pour regarder un film, une définition supérieure peut rendre les détails plus nets si la source et l’écran le permettent.

Dolby Atmos est un format sonore qui permet de placer des sons dans un espace tridimensionnel, y compris au-dessus de l’auditeur. Contrairement à un mixage limité à des canaux fixes, il peut décrire certains sons comme des objets dont la position varie. Pour en profiter, le programme, l’appareil de lecture et le système audio doivent être compatibles. Une barre de son peut aussi simuler une impression de hauteur, avec un résultat qui dépend de la pièce et du matériel.

Dolby Vision est un format HDR développé par Dolby, qui utilise des métadonnées dynamiques pour guider le rendu de l’image selon les scènes. Il peut ainsi adapter les indications de luminosité et de couleurs au contenu, plutôt que de s’appuyer uniquement sur des réglages identiques pour tout le programme. Pour en bénéficier, il faut que la vidéo, le service de diffusion et l’écran soient compatibles avec Dolby Vision. Si l’un de ces éléments ne l’est pas, le programme peut être présenté dans un autre format pris en charge.

Le doublage consiste à remplacer les voix originales d’une œuvre par des dialogues enregistrés dans une autre langue. Les comédiens interprètent une traduction du texte, en cherchant à la synchroniser avec les mouvements des lèvres et le rythme des scènes. Cette version permet de suivre l’histoire sans lire de sous-titres, mais modifie les voix entendues et certains choix d’interprétation. Pour retrouver les dialogues joués à l’origine, le spectateur peut sélectionner la VO si le service la propose.

Les droits de diffusion sont les autorisations accordées pour montrer une œuvre à un public, selon des conditions définies. Elles peuvent préciser le support concerné, la durée, le territoire et le mode d’accès, par exemple la télévision, la location numérique ou un abonnement. Une plateforme qui détient des droits pour un territoire et une période donnés ne possède pas nécessairement l’œuvre ni tous ses droits d’exploitation. Pour le spectateur, ces accords expliquent qu’un film puisse être disponible sur un service, mais pas sur un autre.

Un épisode pilote est un épisode conçu pour présenter les bases d’une série et montrer la forme qu’elle pourrait prendre. Il introduit généralement les personnages principaux, leur univers et les conflits qui alimenteront le récit. Il peut servir de premier épisode diffusé, mais sa fonction est aussi de donner une idée du ton et du potentiel de la série. Le spectateur y repère souvent les questions qui ouvriront les arcs narratifs, même si certains éléments peuvent évoluer par la suite.

EST signifie electronic sell-through. Cette forme de vente numérique permet d’acheter un film ou un épisode pour y accéder par l’intermédiaire d’un service, sans acquérir de support physique. L’achat est généralement rattaché au compte utilisé lors de la transaction. Il ne faut toutefois pas confondre cet accès avec la possession d’un fichier utilisable sans condition : les modalités de consultation dépendent du service et de ses conditions. L’EST est une forme d’achat à l’acte, par opposition à la location numérique.

Ethernet est une technologie de réseau filaire qui relie des appareils, comme un téléviseur ou un boîtier de streaming, à un routeur au moyen d’un câble réseau. Cette liaison évite certaines perturbations propres aux connexions sans fil et peut offrir une connexion plus stable pour regarder des vidéos. Elle nécessite toutefois un port adapté sur l’appareil et le routeur, ainsi qu’un câble suffisamment long. Si le câblage est peu pratique, le Wi-Fi reste une autre possibilité.

Une exclusivité est un droit accordé à un service ou à un diffuseur pour proposer une œuvre dans des conditions définies, souvent pendant une période ou sur un territoire donné. Elle peut concerner une première diffusion ou une disponibilité réservée, sans que le service devienne propriétaire du film ou de la série. Les modalités dépendent des accords de droits. Pour le spectateur, l’exclusivité explique pourquoi un titre peut être accessible sur une seule plateforme à un moment donné, puis apparaître ailleurs lorsque les droits ou la période d’exclusivité changent.

FAST signifie free ad-supported streaming television, autrement dit « télévision en streaming gratuite financée par la publicité ». Ces services proposent des chaînes diffusées en continu, avec une programmation organisée par horaires, plutôt qu’un choix systématique de chaque programme à lancer. Le spectateur peut ainsi rejoindre une chaîne en cours de diffusion, comme avec une grille de télévision, sans payer directement pour y accéder. Les FAST se distinguent de l’AVOD, qui désigne principalement des programmes sélectionnés à la demande, même si les deux modèles reposent sur la publicité.

Une fenêtre d’exploitation est une période pendant laquelle une œuvre est proposée selon un mode de diffusion donné, comme la salle de cinéma, la location numérique ou l’abonnement. Ces périodes peuvent se succéder et s’inscrivent dans les règles de la chronologie des médias, ainsi que dans les accords conclus pour chaque œuvre. Une fenêtre ne garantit pas une disponibilité permanente : lorsque la période ou les droits prennent fin, le film peut changer de service ou ne plus être accessible. Le spectateur peut donc vérifier sa disponibilité auprès de son service.

Un feuilleton est un récit audiovisuel dont l’intrigue se poursuit d’un épisode au suivant, au lieu de se résoudre entièrement à chaque diffusion. Les personnages et les événements évoluent sur plusieurs épisodes, parfois sur plusieurs saisons. Cette forme invite à suivre l’histoire dans l’ordre, car un épisode peut s’appuyer sur des éléments déjà racontés. À la différence d’un récit principalement autonome, le feuilleton accorde une place importante aux fils narratifs continus, même si chaque épisode possède aussi sa propre structure.

Le financement de la création désigne l’ensemble des ressources qui permettent de développer, produire et achever une œuvre audiovisuelle. Il peut réunir des apports de producteurs, de diffuseurs ou de plateformes, des aides publiques et d’autres financements, selon le projet. Ces ressources contribuent à couvrir des étapes comme l’écriture, le tournage et la postproduction. Pour le spectateur, ce mécanisme aide à comprendre comment des films et des séries peuvent être produits avant leur diffusion, sans que leur financement détermine à lui seul leur qualité ou leur succès.

La fréquence d’images correspond au nombre d’images qui composent une vidéo pour chaque seconde de lecture. Elle s’exprime en images par seconde, souvent abrégé en i/s. Le cinéma utilise fréquemment une cadence de 24 i/s, tandis que certaines vidéos sont enregistrées à une cadence différente. Cette valeur ne doit pas être confondue avec la fréquence de rafraîchissement de l’écran : un téléviseur peut actualiser son affichage plus souvent que la vidéo ne fournit de nouvelles images.

La fréquence de rafraîchissement indique combien de fois par seconde un écran actualise l’image affichée. Elle se mesure en hertz (Hz) : un écran à 60 Hz peut se rafraîchir 60 fois par seconde. Cette valeur décrit l’écran, pas le nombre d’images produites par le film. Une fréquence élevée peut rendre les mouvements plus fluides dans certains usages, mais elle ne crée pas automatiquement de nouveaux détails dans une vidéo tournée à une cadence plus basse.

Un genre cinématographique est une catégorie qui rassemble des films selon des thèmes, des situations, des codes visuels ou des attentes de récit partagés. La comédie, le film policier, le western et la science-fiction en sont des exemples. Le genre aide le spectateur à anticiper certaines caractéristiques, sans dicter exactement le contenu d’un film. Les œuvres peuvent mêler plusieurs genres ou jouer avec leurs conventions. La catégorie sert donc de repère, mais elle ne résume ni le ton ni la singularité d’un film.

La HD, pour High Definition, ou haute définition, désigne une image composée de davantage de pixels que la définition standard. Le terme recouvre plusieurs formats, notamment le 720p et le 1080p, dont le nombre de pixels n’est pas identique. Une vidéo annoncée en HD peut donc offrir une précision différente selon son format, sa compression et les conditions de visionnage. Sur un service de vidéo à la demande, la qualité réellement reçue dépend aussi de la source proposée, de l’appareil utilisé et de la connexion.

HDMI signifie « High-Definition Multimedia Interface », soit une interface multimédia haute définition. Cette connexion transporte l’image et le son numériques entre des appareils, par exemple d’un lecteur vidéo vers un téléviseur. Elle permet de réunir ces deux signaux dans un même câble, mais les capacités disponibles dépendent des versions des ports et du câble. Pour obtenir une fonction précise, comme le retour du son vers une barre de son, vérifiez que les appareils possèdent des ports compatibles.

HDMI ARC signifie « Audio Return Channel », ou canal de retour audio. Cette fonction permet au téléviseur d’envoyer le son vers une barre de son ou un amplificateur par le câble HDMI déjà utilisé pour relier les appareils. Elle peut ainsi éviter un câble audio séparé. Pour fonctionner, l’appareil audio et le téléviseur doivent disposer d’un port HDMI compatible ARC, et la fonction doit être activée dans leurs réglages. Les formats audio pris en charge dépendent des appareils reliés.

HDMI eARC signifie « Enhanced Audio Return Channel », soit canal de retour audio amélioré. Cette fonction fait transiter le son du téléviseur vers un appareil audio, comme une barre de son, par un câble HDMI. Par rapport à ARC, eARC permet une capacité de transmission audio plus importante et peut prendre en charge des formats plus exigeants, si les appareils et le contenu sont compatibles. Pour en bénéficier, vérifiez la présence de ports eARC aux deux extrémités et la compatibilité du câble utilisé.

Le HDR, pour High Dynamic Range, ou grande plage dynamique, désigne des techniques d’image qui cherchent à mieux restituer les écarts entre zones sombres et zones lumineuses, ainsi qu’une palette de couleurs étendue. Il ne s’agit pas d’une définition comme la HD ou la 4K : une vidéo HDR peut avoir différentes résolutions. Pour en profiter, le programme, le service, l’appareil de lecture et l’écran doivent être compatibles avec un format HDR commun. Sans cette chaîne compatible, l’image peut être affichée dans une version adaptée.

HDR10 est un format HDR dont le nom associe High Dynamic Range au codage des couleurs sur 10 bits. Il utilise des métadonnées statiques, c’est-à-dire des indications destinées à guider le rendu de l’ensemble du programme plutôt qu’à changer d’une scène à l’autre. Pour le spectateur, HDR10 peut améliorer la restitution des contrastes et des couleurs sur un écran compatible, à condition que le film ou la série soit également proposé dans ce format. La mention HDR10 ne précise pas la résolution de l’image.

HDR10+ est un format HDR qui reprend le principe de HDR10 et lui ajoute des métadonnées dynamiques. Celles-ci peuvent adapter les indications de rendu d’une scène à l’autre, afin de mieux tenir compte des variations de luminosité au fil du programme. Le signe « + » ne signifie pas que chaque image sera automatiquement meilleure : le résultat dépend aussi du contenu, de l’écran et de leur compatibilité. Avant de choisir une vidéo, vérifiez la présence de HDR10+ sur le service et l’appareil concernés.

Le hors-champ désigne ce qui existe dans l’espace de la scène sans apparaître dans les limites de l’image. Le spectateur peut le deviner grâce à un regard, un bruit, une voix ou la réaction d’un personnage. Une porte cadrée dans un couloir peut ainsi faire attendre l’arrivée de quelqu’un qui reste invisible. Le hors-champ élargit le monde du récit au-delà du cadre et peut créer attente, surprise ou inquiétude sans montrer directement ce qui se passe.

L’ingénieur du son est un professionnel qui contribue à enregistrer, traiter ou équilibrer les sons d’une œuvre audiovisuelle. Selon le poste et l’étape de production, il peut travailler sur le plateau, en studio ou en postproduction. Il veille notamment à la qualité technique des voix et des ambiances, et participe à leur articulation avec la musique et les effets sonores. Pour le spectateur, ce travail aide à comprendre les dialogues et à percevoir l’espace d’une scène. Les responsabilités précises varient selon l’organisation de l’équipe.

La latence est le délai nécessaire à une donnée pour aller d’un appareil à un autre sur un réseau. Elle se mesure souvent en millisecondes. Pour regarder un film, une latence élevée ne signifie pas forcément une image moins nette, mais elle peut retarder le démarrage ou la réaction aux commandes, par exemple lorsque vous mettez la lecture en pause ou que vous avancez dans une vidéo. Une connexion stable et un équipement adapté contribuent à limiter ces délais.

LED, pour Light-Emitting Diode, signifie diode électroluminescente. Pour un téléviseur, le terme désigne le plus souvent un écran LCD éclairé par des LED placées derrière ou sur les côtés de la dalle. Les pixels LCD modulent cette lumière pour former l’image, ils ne l’émettent pas eux-mêmes. La mention « LED » ne suffit donc pas à connaître la qualité d’affichage : le type de rétroéclairage, le contraste, la résolution et les réglages comptent aussi. Les écrans OLED fonctionnent différemment, car leurs pixels produisent leur propre lumière.

La location numérique consiste à payer pour accéder à un film ou à un autre programme pendant une période déterminée, sans l’acheter. Le visionnage peut être soumis à une durée totale de disponibilité ou à une limite après le premier lancement : les modalités dépendent du service et sont à vérifier avant la transaction. Par exemple, louer un film à l’acte permet de le regarder dans le cadre prévu par l’offre, puis l’accès prend fin. La location numérique relève généralement de la TVOD.

Une mini-série est une œuvre de fiction télévisée conçue pour raconter une histoire complète en un nombre limité d’épisodes. À la différence d’une série pensée pour se poursuivre au fil de nouvelles saisons, elle possède généralement une trajectoire et une fin prévues dès le départ. Le format permet de développer des personnages et plusieurs étapes du récit sans s’étendre sur une longue durée. Le nombre d’épisodes varie selon les productions : le terme indique surtout une forme courte et limitée, pas un chiffre fixe.

La mise en mémoire tampon consiste à télécharger temporairement une partie d’une vidéo avant ou pendant sa lecture, afin de compenser les variations du réseau. Si les données arrivent trop lentement, le lecteur peut s’interrompre et afficher un indicateur de chargement le temps de remplir à nouveau cette réserve. Une telle pause peut venir d’un débit insuffisant ou instable, mais aussi d’une forte sollicitation du réseau ou de l’appareil. Réduire la qualité vidéo peut parfois aider.

La mise en scène désigne l’organisation des éléments qui prennent forme devant la caméra pour raconter une histoire. Elle comprend notamment le jeu des acteurs, les décors, les costumes, la lumière, le placement de la caméra et les déplacements dans le cadre. Ces choix orientent le regard et donnent un ton à une scène, qu’il soit réaliste, stylisé ou comique. Deux réalisateurs peuvent filmer la même action de façons très différentes, en modifiant la distance, l’espace ou le rapport entre les personnages.

Le montage consiste à choisir, ordonner et assembler les plans d’un film ou d’un épisode afin de construire le récit et son rythme. Il peut faire sentir une durée continue, accélérer une action ou rapprocher deux images pour leur donner un sens. Une coupe n’est donc pas seulement un passage technique entre deux plans : son emplacement modifie la perception de la scène. Le montage intervient aussi dans l’organisation du son, même si celui-ci fait l’objet d’un travail spécifique.

Le monteur assemble et organise les plans tournés afin de construire le rythme et la continuité d’un film ou d’un épisode. En choisissant la durée des images et leur ordre, il façonne la progression du récit, les réactions des personnages et les transitions entre les scènes. Il travaille en échange avec le réalisateur, qui peut proposer des ajustements au fil du montage. Par exemple, retarder une coupe ou raccourcir un silence peut changer la tension d’un passage. Le montage concerne d’abord l’agencement des images, même si le son accompagne aussi ce travail.

OLED, pour Organic Light-Emitting Diode, désigne une technologie d’écran où chaque pixel produit sa propre lumière. Contrairement à un écran LCD rétroéclairé, un écran OLED peut éteindre individuellement certains pixels, ce qui permet d’afficher des noirs profonds et de forts contrastes dans les scènes sombres. Le rendu dépend toutefois du modèle, des réglages et de la vidéo regardée. Comme pour tout écran, il est utile de tenir compte de la luminosité de la pièce et de l’usage prévu, notamment si l’écran affiche souvent des éléments fixes.

Au cinéma et à la télévision, un plan est une portion d’images enregistrée sans interruption visible, entre deux coupes du montage. Il correspond souvent à une prise de vues continue, mais plusieurs prises peuvent être nécessaires avant d’obtenir celle qui sera retenue. Le cadrage, la durée et le mouvement de caméra influencent ce que le spectateur remarque. Dans une conversation, un plan large peut montrer les deux personnages, tandis que des plans rapprochés isolent leurs réactions.

Un profil utilisateur est un espace individualisé au sein d’un compte de service vidéo, destiné à distinguer les usages de plusieurs personnes ou d’un même spectateur. Selon le service, il peut conserver des éléments comme l’historique de visionnage, les préférences ou les programmes commencés, et contribuer à personnaliser les recommandations. Un profil n’est pas nécessairement un compte indépendant : il peut dépendre du compte principal et de ses réglages. Créer des profils séparés aide, par exemple, à éviter que les choix de visionnage d’une personne influencent ceux d’une autre.

QLED, pour Quantum-dot Light-Emitting Diode, est une appellation utilisée pour des écrans LCD qui emploient des points quantiques afin d’améliorer le rendu des couleurs. Ces écrans s’appuient généralement sur un rétroéclairage, souvent à LED : les pixels ne produisent donc pas individuellement leur propre lumière, contrairement à ceux d’un écran OLED. Le sigle ne désigne pas une technologie unique, et les caractéristiques varient selon les modèles. Pour comparer des téléviseurs, examinez aussi leur luminosité, leur contraste et les formats HDR pris en charge.

Le réalisateur est le professionnel qui dirige la mise en scène d’un film ou d’un épisode et donne une forme concrète au récit. Il travaille notamment sur le jeu des acteurs, le choix des plans, le rythme des scènes et la manière de mobiliser les décors, la lumière et le son. Il collabore avec les autres membres de l’équipe, dont le chef opérateur et le monteur. Dans une série, plusieurs réalisateurs peuvent se succéder : la direction générale de l’ensemble peut alors relever d’autres fonctions, comme celle de showrunner.

La recommandation algorithmique désigne la sélection ou le classement automatisés de films et de séries proposés à un spectateur. Un service peut s’appuyer sur des éléments comme les titres déjà regardés, les choix effectués dans un profil ou les habitudes de visionnage. Ces suggestions facilitent la découverte, mais ne constituent pas un avis indépendant ni une liste exhaustive de ce qui est disponible. Elles varient selon le service et les informations prises en compte. Pour élargir ses choix, il reste utile de parcourir aussi les catégories et les sélections éditoriales.

Le replay, aussi appelé télévision de rattrapage, permet de regarder à la demande un programme déjà diffusé sur une chaîne de télévision. Il peut s’agir d’un épisode, d’un film ou d’une émission, selon les contenus proposés par le service concerné. La durée de disponibilité varie et certains programmes ne sont pas proposés en replay. Par exemple, lancer le lendemain une émission manquée lors de sa diffusion relève du replay. Ce mode d’accès appartient à la VOD, même s’il est lié à la programmation d’une chaîne.

La résolution désigne le niveau de détail qu’un dispositif ou un signal peut afficher, souvent exprimé par les dimensions en pixels de l’image. Dans l’usage courant, on parle ainsi d’une résolution Full HD de 1 920 × 1 080 pixels ou d’une résolution 4K UHD de 3 840 × 2 160 pixels. Le terme peut aussi désigner la densité de pixels d’un écran. Une résolution élevée ne garantit pas, à elle seule, une image plus précise si la source est de qualité médiocre.

Le scénariste écrit le récit destiné à être porté à l’écran, sous la forme d’un scénario ou d’un document préparatoire. Il construit les situations, les personnages, les dialogues et l’enchaînement des scènes, seul ou au sein d’une équipe d’écriture. Pour une série, il peut contribuer à définir les intrigues d’un épisode ou leur progression sur plusieurs épisodes. Le scénario évolue ensuite au contact de la production et de la mise en scène. Le scénariste écrit l’œuvre, mais ne dirige pas nécessairement le tournage.

Une séquence est un ensemble de plans qui forme une unité de récit ou d’action dans un film ou un épisode. Elle peut se dérouler dans un même lieu et un même moment, mais aussi couvrir plusieurs espaces ou une durée plus longue. Une poursuite, par exemple, peut réunir des plans tournés dans différents endroits tout en constituant une seule séquence. Le terme est parfois employé différemment selon les métiers et les contextes, ce qui explique qu’il ne recouvre pas toujours exactement une scène.

Une série anthologique est une série dont les épisodes ou les saisons présentent des histoires largement indépendantes, souvent avec des personnages et des interprètes différents. Un thème, un genre ou une même idée de départ peut relier ces récits sans imposer une intrigue suivie. Le spectateur peut donc parfois regarder un épisode isolément, mais l’ordre de diffusion reste à vérifier lorsque les histoires se répondent. Cette forme se distingue d’une série feuilletonnante, qui développe une intrigue continue sur plusieurs épisodes.

Le showrunner est la personne qui porte la responsabilité créative générale d’une série télévisée et veille à la cohérence de son développement. Dans les productions où le terme est employé, cette fonction est souvent confiée à un scénariste ou à un producteur, parfois aux deux. Le showrunner peut superviser l’écriture, les choix de récit et la coordination avec la production. Son rôle exact varie selon les pays et les équipes : il ne remplace pas nécessairement le réalisateur, qui dirige la mise en scène d’un épisode ou d’un film.

Une sitcom, forme abrégée de l’anglais « situation comedy », est une série comique construite autour de personnages récurrents et de situations qui reviennent ou se renouvellent d’un épisode à l’autre. Les histoires s’appuient souvent sur un cadre familier, comme une famille, un groupe d’amis ou un lieu de travail. Un épisode peut proposer une intrigue autonome, tandis que les relations évoluent progressivement. Les rires enregistrés sont parfois utilisés, mais ils ne sont pas indispensables à la forme.

Le sous-titrage consiste à afficher à l’écran un texte qui traduit ou retranscrit les paroles d’une œuvre audiovisuelle. Les sous-titres apparaissent en général au bas de l’image, en synchronisation avec les dialogues, et permettent de suivre la VO sans remplacer les voix originales. Ils peuvent aussi rendre compréhensibles des passages parlés dans une langue étrangère au sein d’une VF. Leur formulation est condensée, car le spectateur doit pouvoir lire tout en regardant l’image.

Les sous-titres adaptés sont conçus pour faciliter le suivi d’une œuvre par les personnes sourdes ou malentendantes. En plus des dialogues, ils peuvent signaler qui parle et décrire des sons utiles à la compréhension, comme une sonnerie ou une musique inquiétante. Ils se distinguent des sous-titres classiques, qui traduisent ou retranscrivent principalement les paroles. Leur présentation et leur niveau de détail varient selon les œuvres et les versions proposées par les services.

Le streaming est un mode de transmission qui permet de regarder ou d’écouter un contenu pendant que les données sont reçues, sans attendre le téléchargement complet d’un fichier. La lecture peut nécessiter une connexion stable et la qualité s’adapte parfois aux conditions de réception. Le streaming ne désigne pas à lui seul un modèle commercial : un programme peut être diffusé en streaming dans le cadre d’un abonnement, d’une location ou d’une offre gratuite financée par la publicité. Il ne signifie pas non plus que le fichier est conservé durablement sur l’appareil.

SVOD signifie subscription video on demand, soit « vidéo à la demande par abonnement ». Le spectateur paie un abonnement pour accéder à un catalogue, selon les conditions du service, sans acheter chaque film ou épisode séparément. Le catalogue peut évoluer : un abonnement ne garantit pas qu’un titre restera disponible indéfiniment. Regarder plusieurs épisodes d’une série proposés dans le catalogue d’un service relève de la SVOD. Ce modèle se distingue de la TVOD, où l’accès à un programme se paie à l’acte.

Le téléchargement hors ligne consiste à enregistrer temporairement un programme sur un appareil afin de le regarder sans connexion Internet au moment de la lecture. Cette fonction peut être proposée pour certains contenus par un service, selon ses conditions et les capacités de l’application utilisée. Elle ne signifie pas nécessairement que le spectateur possède le fichier : l’accès peut être limité dans le temps ou soumis à des vérifications. Par exemple, télécharger un épisode avant un trajet permet de le regarder sans réseau, si le service le permet.

TVOD signifie transactional video on demand, soit « vidéo à la demande transactionnelle ». Le terme désigne un accès payé titre par titre, plutôt qu’un catalogue inclus dans un abonnement. La transaction peut prendre la forme d’une location numérique pour une durée limitée ou d’un achat numérique associé à un compte. Par exemple, choisir un film précis et régler son accès sans souscrire à un abonnement relève généralement de la TVOD. Les conditions d’accès et la durée varient selon le service.

VF signifie « version française ». Pour une œuvre dont la langue d’origine n’est pas le français, la VF désigne généralement une piste où les dialogues ont été réenregistrés en français, le plus souvent par doublage. Elle se distingue de la VO accompagnée de sous-titres, où les voix originales restent audibles. Le sigle ne dit pas si la traduction est complète ni si les options d’accessibilité sont présentes. Selon le film et le service, plusieurs versions audio peuvent être proposées.

VO signifie « version originale » : c’est la version audio dans laquelle l’œuvre a été interprétée et enregistrée à l’origine. Pour un film tourné en anglais, la VO correspond généralement aux dialogues anglais, même si certains personnages parlent une autre langue. La version proposée peut comporter des sous-titres, ou être diffusée sans texte à l’écran. Choisir la VO permet d’entendre les voix et les jeux d’interprétation d’origine, mais ne garantit pas que tous les dialogues soient dans une seule langue.

La VOD, sigle de l’anglais video on demand, signifie « vidéo à la demande » : elle permet de choisir un programme et de le regarder au moment souhaité, plutôt qu’à une heure de diffusion imposée. Le terme englobe plusieurs modes d’accès, notamment l’abonnement, la location ou l’achat à l’acte, ainsi que des offres financées par la publicité. Regarder un film sélectionné dans un catalogue sur un téléviseur connecté relève donc de la VOD, que le programme soit diffusé en streaming ou téléchargé temporairement.

Le Wi-Fi est une technologie de réseau sans fil qui relie des appareils à un réseau local et, souvent, à Internet par l’intermédiaire d’un routeur. Elle évite de tirer un câble jusqu’au téléviseur ou au boîtier de streaming, mais la qualité de la connexion varie selon la distance, les obstacles et les autres appareils connectés. Pour la vidéo à la demande, un signal faible peut provoquer une baisse de qualité ou des interruptions. Rapprocher l’appareil du routeur peut améliorer la réception.